「黃飛鴻」是香港電影最長壽的系列電影,從關德興老爺子,到《醉拳》里的成龍,再到《武館》中的劉家輝。
再到90年代,徐克和李連杰打造的《黃飛鴻》三部曲,將這個系列發揮到了極致。
1993年2月11日,《黃飛鴻之三:獅王爭霸》在香港上映,斬獲2746萬港幣。
4個月后的6月10日,《黃飛鴻之四:王者之風》上映,卻只賣了1118萬港幣。
同樣由徐克操盤,為什麼票房之差如此之大?
01、李連杰辭演、關之琳缺席
李連杰和關之琳是黃飛鴻與十三姨的最佳代言人。
前者演繹的黃飛鴻,嚴肅中不失幽默、霸氣中不失溫情。
后者塑造的十三姨,兼具「東方淑女」形象和「西方女性」氣質。
兩人的缺席自然令影片大打折扣,雖然還有熊欣欣的鬼腳七、劉洵的黃麒英、莫少聰的梁寬,但卻無力回天。
李連杰辭演有兩個原因,一者他和嘉禾的合約到期,其實早在拍攝《黃飛鴻2》的時候,雙方就因片酬問題,產生過罷拍事件,結下過矛盾。
二者是因為李連杰創辦了自己的「正東電影公司」,忙于拍攝《方世玉》《方世玉續集》,根本沒有時間。
李連杰辭演,徐克并不想放棄這個IP,他早就盯上了《方世玉》劇組的趙文卓,準備讓他「改邪歸正」,接棒李連杰的黃飛鴻,卻也沒能拯救「黃飛鴻」這個IP。
在《方世玉》中,趙文卓飾演的九門提督,外型陰冷,武藝高強,給人留下了深刻的印象。
尤其是他和李連杰的打戲,令人目不暇接,交口稱贊。
到了《黃飛鴻之四:王者之風》中,趙文卓搖身一變成為黃飛鴻,帥氣的面龐,凌厲的身手,頗有一代宗師的風范。
趙文卓的身手亦是瀟灑自如、剛柔并濟,但觀眾只認李連杰,
一位網友評價精準:不是趙文卓的黃飛鴻不好,而是李連杰的黃飛鴻太好了。
02、復刻《黃飛鴻3》情節,文戲薄弱
前面三部,徐克身兼導演、編劇和監制,到了第四部,他將導筒交給了元彬,自己忙于《青蛇》和《新仙鶴神針》的拍攝工作。
元彬何許人也,七小福之一,知名動作導演,《黃飛鴻4》是他首次執導影片。
動作設計方面,他自然不在話下,幾乎通篇都是打戲:黃飛鴻越獄,在紅燈照闖三關救家人,副都統都戰死賽獅場,紅燈照大鬧教堂,黃飛鴻奪金牌等。
他盡情地發揮他的武指天賦,設計出來的每一場打斗,干凈利落瀟灑優美,各具特色。
除了趙文卓、熊欣欣之外,大力王周比利和「段天雷」錢嘉樂也比較搶眼,前者一拳可以把奔跑的馬匹打倒,后者長髮飄飄,個性十足。
結尾處的獅子大戰也值得稱道,充滿了奇技淫巧,有專克噴火的,有專攻帶刀的,總之精彩紛呈。
但相比于天下第一武指袁和平,元彬略有不足之處,無論是《黃飛鴻1》中的梯子大戰,還是《黃飛鴻2》中的巷子大戰,要麼是靈活巧妙,要麼是拳拳到肉,就算是無影腳,也是點到即止。
而元彬,則將無影腳發揮到了極致,恨不得連踢十幾腳,令人難以信服。
與此同時,文戲方面,也是元彬的短板,延續上一部的劇情,繼續進行獅子大戰,這樣做難免有重復之嫌。
武打情節雖然重要,但不能喧賓奪主,少了文戲的串聯,整部影片的思想性和藝術性,將不復存在。
就拿《黃飛鴻3》來說,無論是黃飛鴻和十三姨的戀愛,還是趙天霸的橫行霸道,亦或是結尾處發人深省的建議,都令人印象深刻。
再看《黃飛鴻4》,趙文卓不是在打架的路上,就是和十四姨、紅燈照的大師姐搞曖昧。
也難怪他們自己都吐槽:十三姨就已經夠了,還整個十四姨,十五姨又說下個月來,你說怎麼收攤啊真是!
前幾部,徐克都加入了自己對歷史的思考,他想表達的是那個三千年未有之大變局的時代。
第一部中,利用黃飛鴻的覺醒,敲響工業文明的警鐘;第二部里,通過孫文、納蘭元述來進行對比,探討真正的救國之路;第三部中,區區一個牌子能否改變國運,還請李大人三思,簡簡單單一句台詞,引人深思。
到了《黃飛鴻之四:王者之風》,他們打贏了比賽,失去了江山,接下來要做的是回去南方,準備復國。
黃飛鴻再強,也是血肉之軀。雖然戰勝八國獅隊,但面對八國聯軍,仍舊無法抵擋。
導演并沒有像前三部那樣,給出思考,只是說出了做法。但他們到了南方,拿什麼對抗外敵,難道還要用功夫嗎,還要重蹈覆轍嗎?
03、好萊塢大片入侵,武俠片競爭激烈太厲害
1993年,《唐伯虎點秋香》賣了4017萬港幣,周星馳繼續蟬聯香港電影票房榜冠軍。
但他這個冠軍只限于港片,真正的王者是《侏羅紀公園》,以6223萬,贏得了那一年的香港市場票房冠軍。
在此之前,香港電影一直壓著好萊塢電影,但從這一年開始,形勢轉變,好萊塢大片全面進攻,迄今為止,香港市場票房榜前十名都是好萊塢影片。
就算是古天樂的《明日戰記》,已經突破了8000萬票房,但也只排在第18位,和第一名的《復仇者聯盟4》相差甚遠。(2.2億)
好萊塢大片入侵是一方面,1993年武俠片競爭激烈也是《黃飛鴻4》票房失利的一個因素。
首先武俠片的扛把子李連杰和林青霞,兩人就交出了多部作品,先來說李連杰,除了《黃飛鴻3》,他還有《黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣》《倚天屠龍記之魔教教主》《太極張三豐》以及《方世玉》和《方世玉續集》,每一部都可以稱得上是經典。
而林青霞同樣不俗,《東成西就》《白髮魔女傳》《白髮魔女傳2》《東方不敗之風云再起》,既有搞笑的,又有虐戀的,還有和王祖賢大玩「百合」的作品,豐富且多樣。
王祖賢有《新流星胡蝶劍》《水滸傳之英雄本色》,張敏除了和李連杰合作的之外,還有《武俠七公主》《神經刀與飛天貓》和《飛狐外傳》。
「十三姨」關之琳,拋開《黃飛鴻3》,剩下的幾部作質量量頗高,比如《一刀傾城》《刺客新傳之殺人者唐斬》《新仙鶴神針》。
武俠片競爭激烈,「黃飛鴻」題材更甚,這一年就有7部。
徐克這一年不僅拍了《黃飛鴻3》和《黃飛鴻4》,還支持袁和平執導了《少年黃飛鴻之鐵馬騮》,假如不是后來昆汀牽線,在北美上映的話,也是慘敗之作。
另有王晶和李連杰合作的《黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣》,張鑫炎執導的《黃飛鴻之男兒當報國》,李力持的惡搞版《黃飛鴻對黃飛鴻》和午馬執導的《黃飛鴻之鬼腳七》。
如此競爭激烈之下,在沒有了徐克執導,李連杰和關之琳的主演的情況下,《黃飛鴻之四:王者之風》能賣1118萬港幣,實屬不易。
第二年,徐克重執導筒,和趙文卓拍了《黃飛鴻之五:龍城殲霸》,依然沒能挽救這個IP。
時間到了1997年,在永盛的牽頭下,徐克監制、洪金寶執導,李連杰和關之琳回歸的情況下,打造了《黃飛鴻之西域雄獅》。
這一次他們讓「黃飛鴻」打入美國,賣了3026萬港幣,算是為這個系列畫上了一個圓滿的句號。
自此黃飛鴻形象,再也沒有像李連杰這般深入人心的了。
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